這兩部片，我都覺得是一種有點平淡但有獨特興味的小品。以電影的節奏和故事性來說，我覺得並不是太吸引人的電影。
的確，這兩部片都得到不錯的評價，『雨果的冒險』在第84屆奧斯卡金像獎獲得最佳音效剪輯、最佳混音、最佳藝術指導、最佳攝影、最佳視覺效果；『午夜‧巴黎』則獲得第84屆奧斯卡金像獎最佳原創劇本獎。
對我來說，『午夜‧巴黎』的故事鋪陳有點老套，不過別出心裁的故事劇情本來就不是伍迪·艾倫的長處，有點神經質的挖苦才是他的特點。在這個層面上，這部電影應該算是很有伍迪·艾倫風格的。算是相當圓潤地挖苦了『文人』對所謂『黃金時代』的緬懷。不過這種情懷大概只有文人有比較深刻的感受，一般人比較緬懷的是『時勢』，但是文人緬懷的是那個人文薈萃的聚落。這也是我覺得這部片並不是太吸引人的原因。
『雨果的冒險』則更加不直覺。這部電影與其說是小男孩雨果的故事，不如說是對 Georges Méliès 致敬的一部電影。要不是電影畫面實在太華麗，讓我以為是像『黃金羅盤』這樣的奇幻電影，我也不會去看。對於 Georges Méliès 致敬的部份很明顯，但是對為什麼要將機械，鐘錶，電影，魔術串在一起倒是沒有太多解釋。雖然從 Georges Méliès 的生平，我們可以知道他對機械，鐘錶，電影，魔術都有涉獵，但是奇幻元素其實並不是太強烈。如果不是因為 Georges Méliès 的電影作品有奇幻風格，老實說會有點覺得故事的奇幻元素有點牽強。
這也是為什麼我會說這兩部電影都是『給自己人看的』。對電影沒有『愛』的人，可能不是太好體會這兩部電影所想要代給觀眾的感性體驗。機械和電影其實都是『新科技』，在鐘錶沒有發明之前，有誰能夠想像人類可以不需要依賴自然物體來作定時？在電影技術發明以前，有誰能夠想像人的身影可以出現在千里之外的地方？這些劃世代的新科技，其實就像魔法一樣神奇，衝擊著當代人類的心智。『雨果的冒險』裡面故作玄虛的奇幻元素，其實是想提醒觀眾，這些科技曾經帶給人的衝擊和感動。當我們注意到這點時，我們才能夠在感性上真正體驗到這些大師的偉大。
Ref.: 腸光男孩躁鬱症:譯文《看「雨果的冒險」前，必看的十部經典電影》（10 Classic Films You Must Watch Before Seeing Martin Scorsese's Hugo） - 樂多日誌
